GoldenEar Technology Triton Two+ högtalare granskad

Varje år, precis vid den här tiden, går jag till min bokhylla och drar ner min favoritbok genom tiderna för ännu en läsning. Du skulle bli förlåten om du antar att det är Sagan om ringen eller något relaterat till Star Wars. Men nej, det är faktiskt The Ancestor’s Tale av Richard Dawkins och Yan Wong – en tät utforskning av livets träd, från kvistar (allt nuvarande liv på jorden) till rötter (förfadern till oss alla), med stark betoning på de molekylära bevisen för hur vi är släkt med resten av livet och vilken typ av värld våra gemensamma förfäder förmodligen levde i.

Naturligtvis, under de 12 år som gått sedan dess ursprungliga publicering, har vissa av bokens observationer blivit föråldrade. Ofullständiga bevis som pekade i en riktning för ett decennium sedan har ersatts av fastare bevis som pekar i lite olika riktningar. Så i år, istället för att gräva i min slitna, autograferade första upplaga, läser jag för första gången den nya reviderade och utökade upplagan. Innerst inne är det fortfarande samma bok som jag har värnat om i flera år nu; den drar helt enkelt nytta av mer än 10 år av att peta och sticka i de sammanvävda nukleinsyrasträngarna som gör dig till dig, och jag mig…och schimpanser, schimpanser och bananer till bananer.

Jag är inte här för att recensera The Ancestor’s Tale, naturligtvis. Jag är här för att recensera den reviderade och uppdaterade Triton Two+-högtalaren från GoldenEar Technology. Men mitt sinne återvänder hela tiden till likheterna mellan de två. När allt kommer omkring, när det släpptes 2010, skakade det dåvarande flaggskeppet Triton Two ljudmarknaden med oöverträffad transparens, detaljer och dynamik i sin prisklass. Företaget har dock, om du förlåter den hårdhänta jämförelsen, utvecklats en hel del sedan dess. All ny forskning och utveckling som ledde till företagets flaggskepp Triton One har inte gjort den ursprungliga Triton Two föråldrad på något sätt, men att tro att GoldenEars halvt decennium gamla tornhögtalare inte skulle ha någon större nytta av dessa framsteg skulle bara vara knasig.

Som sådan lånar Triton Two+ ($1 749 styck) mycket från sitt större syskon på ett antal sätt. Vad är nytt den här gången? Drivrutinerna för övre bas/mellanregister, för det första, som har en ny kon, surround, spindel och röstspole. Triton Two+ drar också nytta av en ny crossover-design och en helt omprogrammerad DSP för den aktiva lågfrekvenssektionen, baserad på den för Triton One, med färre filtersteg i signalvägen. Det är en ganska bred bild av de fysiska förändringarna, men det täcker inte timmar efter timmar som spenderas med att lyssna och justera den nya designen. Dessa små små justeringar här och där blir en avsevärt uppgraderad högtalare.

Om det finns en tillämplig biologisk metafor att göra här, tror jag att horisontell genöverföring är den mekanism som passar bäst. Med det menar jag att Triton Two+ inte är en helt ny organism; det är helt enkelt en som är mer robust, tack vare en ny injektion av mer avancerad DNA. Den är också bättre rustad för att uppvakta nya lyssnare i en tid då Triton One har förändrat ljudlandskapet i betydande grad.

Anslutningen
Även om mycket har förändrats med Triton Two+, är en sak densamma: dess formfaktor. Det inkluderar dess anslutning, som fortfarande är lite för trång för min smak. Att ansluta högtalarna till min Peachetree Audio nova220SE Integrated Amplifer via ett par Kimber Kable 12TC högtalarkablar visade sig vara lite krångligt på grund av det snäva avståndet mellan högtalarens vertikalt staplade bindningsstolpar.

Bortsett från det, tyckte jag att de var ännu lättare att placera och ringa in än den mycket större Triton One. För det första väger Triton Two+ drygt 20 pund mindre än sitt större syskon, och den är sex tum kortare, vilket gör det mycket lättare att packa upp och flytta. Det är dock inte bara det; Jag tyckte också att de var lite mindre speciella när det gäller placering, särskilt när det gäller avstånd från gränser.

De behöver naturligtvis fortfarande en nätanslutning för varje högtalare (för den 1 200-watts förstärkaren som driver paret fem gånger nio tum långkastande kvadratiska baselement med hög uteffekt kopplade till dubbla sju gånger 10 tum kvadratiska plana infraljudsradiatorer i varje högtalare). Och du kommer att behöva lägga lite tid på att hitta rätt inställning för Subwoofer Level-ratten. Eftersom sub- och högtalaren är inbyggda i samma skåp, kan du uppleva att du har lite fram och tillbaka på händerna – justera nivån, skruva lite på högtalaren, justera nivån, mixtra med toe-in. Men i slutändan tog det mig bara cirka 10 minuter eller så att hitta den rätta balansen, jämfört med vad jag gissar var runt en halvtimme eller så för Triton Ones (om minnet inte fungerar).

Som med alla GoldenEars hybrida aktiva/passiva tornhögtalare, har Triton Two+ även en LFE-ingång utöver sina högtalarnivåingångar. Eftersom fokus för min utvärdering helt och hållet låg på tvåkanalsprestanda och min integrerade förstärkare inte hanterar bas, använde jag mig inte av LFE-ingångarna.

Prestanda
En annan notering om min installation som kanske tål att nämnas här: Jag hade också turen att ha ett par Triton Ones i samma rum med mig under min utvärdering av Triton Two+. Tack och lov överlappade inte de idealiska positionerna för varje uppsättning högtalare (Två+-högtalarna lät som bäst lite närmare väggen bakom dem och lite närmare varandra), så jag behövde inte flytta några stora svarta rutor för att jämföra dem i samma rum. Ibland jämförde jag dem genom att byta högtalarkablarna mellan dem, även om det tog några minuter. Ibland jämförde jag dem genom att koppla upp Triton Ones till Classés nya Sigma 2200i integrerade förstärkare och Triton Two+s till Peachetree nova220SE, båda matade via USB-anslutning från min Maingear Vybe media PC, med JRiver Media Center 20. Och vice versa.

Till slut var ingen av dessa jämförelser perfekt eftersom jag inte kunde A/B dem med identisk utrustning från topp till botten. Men en sak framgick av mina tester: Triton Two+ och Triton One låter anmärkningsvärt lika i många avseenden. Faktum är att jag skulle gå så långt att jag kritar upp det mesta av skillnaden mellan dem till helt enkelt fysik: skillnader i kabinettstorlek, skillnader i antalet aktiva och passiva baselement och en 25-procentig skillnad i kraften som matar dessa förare. .

Men det är inte så stor skillnad som man kan förvänta sig. En del av det beror säkert på det faktum att jag helt enkelt inte har utrymme i mitt hus för att vrida Triton One till sin fulla potential utan att göra allvarliga hörselskador och egendom. När man spelar på samma nivå i samma rum, med hänsyn till skillnaderna i storlek, måste jag säga att den största hörbara skillnaden mellan dem är att Triton Two+ är lite mer tillbakalutad i de allra övre frekvenserna (från 10 kHz upp till och bortom den punkt där min hörsel avger, strax över 17 kHz), men den är fortfarande märkbart förbättrad i det här området jämfört med de flesta högtalare. Utöver det så handlar det egentligen mest om en skillnad i output och, i mindre grad, dynamisk punch i den nedre delen.

Som sådan tyckte jag att det var svårt att prata om Triton Two+ på dess egna villkor utan att plagiera min senaste GoldenEar-recension. Jag kom på mig själv att återvända gång på gång till samma spår som jag älskar att lyssna på genom Triton One. Det enda sättet att lösa det var egentligen bara att lägga min musiksamling på shuffle och skriva ner mina observationer om vad som än hände som skulle komma upp. Tack och lov låter Triton Two+ helt fantastiskt med i stort sett vilken musikgenre som helst.

Det första spåret som kom upp var "The Lighthouse’s Tale" av Nickel Creek, från deras självbetitlade första album (Sugar Hill Records), som börjar med ett ackord som förkroppsligar nästan allt jag älskar med Triton Two+. Det är ett vackert renderat medley av övertoner som inte bara ringer genom luften mellan högtalare och öron; det stimulerar positivt den luften. Jag skulle ärligt talat kunna skriva tusen ord om hur Triton Two+ förmedlar dessa enkla två sekunders ljud: den genuina känslan av rymd som skapas av de få dämpade och plockade strängarna; hur det förfaller som ett verkligt instrument i ett verkligt rum, inte som ett ljud som bara ökar och minskar i amplitud; hur du nästan kan känna strukturen på varje sträng.

Du kan, naturligtvis, krita mycket av det till GoldenEars varumärke High-Velocity Folded Ribbon Tweeter, som är känd för sin förmåga att skära genom luften som en ljussabel genom Jell-O. När låten väl börjar på riktigt är det dock ingen förare som stjäl showen här. Varje element i Triton Two+ fungerar i harmoni för att skapa ett rikt, nyanserat, fängslande landskap av ljudlycka som är så vackert balanserad att ingen aspekt av musiken verkligen drar uppmärksamheten till sig själv under resten av mixen.

Alla delar av mixen verkar så perfekt proportionerliga och sammanvävda – från Chris Thiles energiska mandolin och Scott Thiles slingrande akustiska på vänster sida av rummet, till Sara Watkins sorgsna fiol och Sean Watkins tunga akustiska gitarr till höger, med Chriss felfritt återgivna sång fyller utrymmet mellan dem – att låten blir mindre en sak att lyssna på passivt och mer ett utrymme att krypa runt i och utforska.

Jag ska erkänna att jag nästan bröt mot min egen regel och hoppade över nästa spår i min slumpmässiga rotation, eftersom det inte är ett jag någonsin har tyckt vara särskilt intressant ur en ren ljudsynpunkt. Cakes "Shadow Stabbing" från albumet Comfort Eagle (Columbia) visade dock att jag hade fel. Låten börjar med ett bestämt lo-fi, alltför bearbetat och förstärkt akustiskt gitarrriff, och jag hittade inga överraskningar där. Men när basgången slår in några sekunder senare går det inte att förneka att det är något speciellt på gång här. Enkelt uttryckt är den felfritt återgiven: kraftfull men nyanserad, den sortens basleverans som bara gör pirriga saker till dina läckra bitar.

Mest överraskande är dock ljudbilden. Jag har lyssnat på den här låten hundratals gånger genom fler högtalare och hörlurar som jag någonsin skulle våga försöka räkna, och jag har aldrig insett hur mycket formen på ljudbilden fluktuerar. Hur rytmgitarrriffen i de tidiga delarna av första versen verkar komma bakom den stenhårda centrerade kulan av John McCreas sång i inledningsversen och sträcker sig ut i rummet, bredvid dig, bakom dig. Sättet det planar ut och vidgas mot slutet av versen. Djupet och texturerna i de olika små perkussiva handklapparna och raspande pinnarna märkte jag aldrig riktigt i den andra versen.

Det gnuggar verkligen på min päls på fel sätt när ljudrecensenter fortsätter och fortsätter med att "upptäcka delar av musiken de aldrig hört förut." Och faktiskt, alla små nyanser av "Shadow Stabbing" som jag verkade upptäcka för första gången är i full närvaro när jag spelar upp spåret genom olika högtalarsystem utspridda runtom i mitt hem. Det är helt enkelt så att de är mörka i en eller annan grad – eller så sticker andra aspekter av mixen ut i en sådan grad att min uppmärksamhet dras någon annanstans. Genom Triton Two+-högtalarna finns det dock ingen ojämn betoning på bas eller mellanregister eller diskant. Soundstage överträffar inte bildbehandling. Bredd kommer inte på bekostnad av djup, eller tvärtom. Mina öron är fria att navigera i vändningarna i musiken som de vill,

Nästa? "Forty Six & 2" från Tools andra fullängdsalbum Ænima (Zoo Entertainment). Den här oroade mig lite, för att vara ärlig. Det är en av mina favoritlåtar genom tiderna, men inte en jag vanligtvis tänker på när det gäller ljuddemomaterial. Det är en tät, monolitisk blandning. En knappt genomtränglig ljudvägg där även texten är något skymd.

Jag borde ha vetat bättre än att oroa mig. Via Triton Two+ är "Forty Six & 2" en inte mindre tät mix, men den har gett ett sådant utrymme att andas. Ni känner till det gamla animationstricket att måla olika delar av bakgrunden på inklämda lager av staplat glas så att det, när kameran rör sig, skapar en parallaxeffekt som ger bilden verkligt djup? Om du på något sätt kan omvandla den analogin till en hörbar effekt i din hjärna, får du en känsla av vad jag hör här. Basgitarren och bastrumman sjunker onekligen till baksidan av rummet. De handdämpade gitarrerna och de högre perkussiva elementen är staplade framför högtalarna med åtminstone några fot. Och Maynard James Keenans dunkla sång flödar som en trögflytande gas instängd mellan dem.

Även om jag inte införlivade Triton Two+-högtalarna i ett komplett surroundljudsystem som en del av min utvärdering, spenderade jag lite tid på att titta på en handfull filmer och TV-program i rent tvåkanalsläge, och återigen tyckte jag att prestandan var så lik den för Triton One att jag nästan är benägen att helt enkelt peka dig mot den recensionen. Skillnaderna, återigen, var i grunden en fråga om dynamisk kraft i de mycket låga frekvenserna och den totala uteffekten. Det andra avsnittet av Marvel’s Luke Cage (ABC Studios/Netflix) är dock ett underbart exempel på hur mycket dessa högtalare glänser med videoinnehåll.

Cirka 35 minuter in i avsnittet finns det en scen som pressade mitt hemmabiosystem till sina gränser kvällen innan jag såg den igen via Triton Two+. Om du har sett programmet kommer du säkert ihåg scenen: vår titulära hjälte stampar in på nattklubben som ägs av den skurkaktiga Cottonmouth för att begära en samtal. Det är inte en actionspäckad scen på något sätt, men det finns en drönande, djup, hårt slående hiphopbas som genomsyrar hela soundtracket. Så djupt och hårt slående, faktiskt, att det fick mina subwoofers i hemmabiosystemet att rapa.

Även med Triton Two+-högtalarna skruvade till öronklyftande nivåer, ryckte aldrig deras interna subs. Och genom det hela förblev dialogen stensäker och centrerad även utan fördelen med en dedikerad mitthögtalare. Och senare under samma avsnitt, när kvarterets frisörsalong i centrum av serien skjuts upp, har högtalarna möjlighet att lysa på ett helt annat sätt och leverera en påtaglig känsla av rymd och djup även utan fördelen med surroundhögtalare .

Nackdelen
Om du någonsin har läst någon av mina GoldenEar högtalarrecensioner, kommer det inte att finnas några överraskningar här. Förutom den trånga anslutningen som nämns ovan, är det enda jag verkligen kan slå Triton Two+ för att inte alla gillar utseendet på dem. Min fru, medan jag packade upp dem, skämtade under hennes andetag, "Åh vad bra, fler stora svarta strumpor."

En varning som också är värd att nämna – inte en nackdel i sig, men något att tänka på – är att Triton Two+-högtalarens dubbla infraljudsradiatorer är sidavfyrande; Så om du använder dem som en del av en hemmabioanläggning behöver de lite extra utrymme att andas jämfört med traditionella, helt främre högtalare.

Jämförelse och konkurrens
Jag tror att jag ganska väl tog upp alla jämförelser och kontraster mellan Triton Two+ och Triton One i avsnittet Performance ovan, men det kan vara värt att upprepa några punkter här. Å ena sidan låter de anmärkningsvärt lika, vilket inte är så enkelt med tanke på att Triton Two+ säljs för $3 500 per par och Triton One för $5 000. Å andra sidan gjordes dessa jämförelser med matchade volymer. Onödigt att säga att Triton One kan få fram mycket mer ljud än Triton Two+. Om du har ett mycket stort rum och du har tittat på One, anta inte att du kan spara några dollar på Two+ och få samma nivå av produktion. Som sagt, om du har tittat på The One men bara inte kan motivera utgiften på grund av begränsat utrymme eller budgetskäl, här är ditt svar.

När det gäller andra högtalare i den här prisklassen som du kan tänka dig: Definitive Technologys nya BP9080x kommer in på samma $1 749/varje pris och har säkert en bra bit gemensamt med Triton Two+. Den har till exempel en aktiv basdel som drivs av en 455-watts intern förstärkare. Det finns också en LFE-ingång. Det finns dock några betydande skillnader. BP9080x är en bipolär design med front- och bakavfyrande matriser. Den är också utrustad med en expansionsmodul ovanpå designad för att ta emot Definitives tilläggsmodul för höjdhögtalare.

Om det är den hopfällda rörelsediskanten som du är förtjust i men du inte bryr dig så mycket om den aktiva basdelen eller stark dynamisk punch, kan du också överväga MartinLogans Motion 60XT, som har en liknande diskant men med en passiv 6,5-tums mid-woofer och två passiva åtta-tums lågfrekventa bashögtalare. Du kan läsa mer om det i Brent Butterworths recension här.

Slutsats
Det är svårt att recensera en GoldenEar-högtalare utan att låta som en fanboy. Jag erkänner det till fullo, och jag har tagit emot min beskärda del av arga kommentarer om detta. Jag kan helt enkelt inte dölja min entusiasm när en talare gör ungefär precis vad jag vill att den ska göra. Triton Two+ levererar otroligt djup, påtagliga detaljer, exceptionell neutralitet (särskilt i mellanfrekvenserna) och rik, riklig, taktil bas som är lika musikalisk som muskulös. Vad mer kan man önska sig?

Tja, jag antar att du alltid kan be om mer SPL, och för det finns Triton One. Om du inte har utrymme för att verkligen släppa Triton One är Triton Two+ det näst bästa (eller kanske det näst bättre med tanke på priset). Det är allt jag älskar med Triton One – detaljerna, transparensen, djupet i ljudbilden och dynamiken – nedskalad till en storlek som bättre passar mitt hem och min livsstil.