GoldenEar Technology Examen du haut-parleur Triton Two+

Chaque année, à peu près à cette époque, je vais à ma bibliothèque et je tire mon livre préféré de tous les temps pour une autre lecture. Vous seriez pardonné de supposer que c’est Le Seigneur des Anneaux ou quelque chose lié à Star Wars. Mais non, c’est en fait The Ancestor’s Tale de Richard Dawkins et Yan Wong – une exploration dense de l’arbre de vie, des brindilles (toute la vie actuelle sur terre) aux racines (l’ancêtre de nous tous), avec un fort accent sur la preuve moléculaire pour savoir comment nous sommes liés au reste de la vie et dans quel genre de monde nos ancêtres communs ont probablement vécu.

Bien sûr, au cours des 12 années écoulées depuis sa publication originale, certaines des observations du livre sont devenues obsolètes. Des preuves incomplètes qui pointaient dans une direction il y a dix ans ont été remplacées par des preuves plus solides qui pointaient dans des directions légèrement différentes. Alors cette année, au lieu de fouiller dans ma première édition bien usée et dédicacée, je lis pour la première fois la nouvelle édition révisée et augmentée. Au fond, c’est toujours le même livre que je chéris depuis des années maintenant; il bénéficie simplement de plus de 10 ans de piquetage et d’insistance sur les brins d’acide nucléique entrelacés qui font de vous vous, et moi moi… et les chimpanzés les chimpanzés et les bananes les bananes.

Je ne suis pas ici pour critiquer The Ancestor’s Tale, bien sûr. Je suis ici pour passer en revue le haut-parleur Triton Two+ révisé et mis à jour de GoldenEar Technology. Mais mon esprit revient sans cesse sur les similitudes entre les deux. Après tout, lors de sa sortie en 2010, le Triton Two, alors phare, a secoué le marché de l’audio avec une transparence, des détails et une dynamique inégalés dans sa gamme de prix. Cependant, la société a, si vous pardonnez la comparaison lourde, beaucoup évolué depuis lors. Toutes les nouvelles recherches et développements qui ont conduit au produit phare de la société, le Triton One, n’ont en aucun cas rendu le Triton Two original obsolète, mais penser que le haut-parleur de la tour de GoldenEar, vieux d’une demi-décennie, ne bénéficierait pas beaucoup de ces avancées serait juste stupide.

En tant que tel, le Triton Two+ (1 749 $ chacun) emprunte beaucoup à son grand frère de plusieurs façons. Quoi de neuf cette fois-ci? Les haut-parleurs de graves / médiums, d’une part, qui comportent un nouveau cône, un surround, une araignée et une bobine mobile. Le Triton Two+ bénéficie également d’un nouveau design de crossover et d’un DSP entièrement reprogrammé pour la section basse fréquence active, basé sur celui du Triton One, avec moins d’étages de filtrage dans le chemin du signal. C’est une vue assez large des changements physiques, mais cela ne couvre pas les heures et les heures passées à écouter et à peaufiner le nouveau design. Ces minuscules petits ajustements ici et là s’ajoutent à un haut-parleur considérablement amélioré.

S’il y a une métaphore biologique applicable à faire ici, je pense que le transfert horizontal de gènes est le mécanisme qui convient le mieux. J’entends par là que le Triton Two+ n’est pas un organisme entièrement nouveau ; c’est simplement celui qui est plus robuste, grâce à une nouvelle injection d’ADN plus avancé. Il est également mieux équipé pour séduire de nouveaux auditeurs à une époque où le Triton One a considérablement changé le paysage audio.

Alors
que beaucoup de choses ont changé à propos du Triton Two+, une chose reste la même: son facteur de forme. Cela inclut sa connectique, qui reste un peu trop exiguë à mon goût. La connexion des haut-parleurs à mon amplificateur intégré Pachetree Audio nova220SE via une paire de câbles de haut-parleur Kimber Kable 12TC s’est avérée un peu encombrante en raison de l’espacement serré des bornes de liaison verticales du haut-parleur.

Cela mis à part, je les ai trouvés encore plus faciles à positionner et à composer que le Triton One beaucoup plus grand. D’une part, le Triton Two+ pèse un bon 20 livres de moins que son grand frère, et il est plus court de six pouces, ce qui le rend beaucoup plus facile à déballer et à déplacer. Ce n’est pas seulement cela, cependant; Je les ai également trouvés un peu moins particuliers en termes de placement, notamment en termes de distance par rapport aux frontières.

Bien sûr, ils ont toujours besoin d’une connexion secteur pour chaque haut-parleur (pour l’amplificateur de 1 200 watts pilotant la paire de haut-parleurs de graves quadratiques à haut rendement et longue portée de cinq par neuf pouces couplés à deux doubles de sept par 10 pouces radiateurs infrasonores planaires quadratiques dans chaque haut-parleur). Et vous devrez passer du temps à trouver le bon réglage pour le bouton Subwoofer Level. Étant donné que le sub et le haut-parleur sont intégrés dans la même armoire, vous pourriez vous retrouver avec un peu de va-et-vient sur vos mains – ajuster le niveau, scooting le haut-parleur juste un peu, ajuster le niveau, bricoler avec le pincement. En fin de compte, cependant, il ne m’a fallu qu’environ 10 minutes pour trouver le bon équilibre, contre ce que je suppose était d’environ une demi-heure pour les Triton Ones (si ma mémoire est bonne).

Comme avec tous les haut-parleurs tour hybrides actifs/passifs de GoldenEar, le Triton Two+ dispose également d’une entrée LFE en plus de ses entrées de niveau haut-parleur. Étant donné que mon évaluation était entièrement axée sur les performances à deux canaux et que mon ampli intégré ne gère pas les basses, je n’ai pas utilisé les entrées LFE.

Performances
Une autre remarque sur ma configuration qui mérite peut-être d’être mentionnée ici : j’ai également eu la chance d’avoir une paire de Triton Ones dans la même pièce que moi lors de mon évaluation du Triton Two+. Heureusement, les positions idéales de chaque ensemble d’enceintes ne se chevauchaient pas (les enceintes Two+ sonnaient mieux un peu plus près du mur derrière elles et un peu plus près les unes des autres), donc je n’ai pas eu à déplacer de grosses boîtes noires pour comparer eux dans la même pièce. Parfois, je les comparais en changeant les câbles d’enceintes entre eux, même si cela prenait quelques minutes. Parfois, je les comparais en connectant les Triton Ones au nouvel amplificateur intégré Sigma 2200i de Classé et les Triton Two+s au Peachtree nova220SE, tous deux alimentés via une connexion USB depuis mon PC multimédia Maingear Vybe, exécutant JRiver Media Center 20. Et vice versa.

Au final, aucune de ces comparaisons n’était parfaite car je ne pouvais pas les A/B avec du matériel identique de haut en bas. Mais une chose ressort clairement de mes tests: le Triton Two+ et le Triton One sonnent remarquablement similaires à bien des égards. En fait, j’irais jusqu’à attribuer la majeure partie de la différence entre eux à la simple physique: différences de taille d’enceinte, différences dans le nombre de haut-parleurs de basse actifs et passifs, et une différence de 25 % dans la puissance alimentant ces haut-parleurs. .

Mais ce n’est pas une aussi grande différence qu’on pourrait s’y attendre. Une partie de cela est certainement due au fait que je n’ai tout simplement pas de place dans ma maison pour lancer le Triton One à son plein potentiel sans causer de graves dommages à l’ouïe et à la propriété. Lorsqu’il est joué au même niveau dans la même pièce, compte tenu des différences de taille, je dois dire que la plus grande différence audible entre eux est que le Triton Two+ est un peu plus décontracté dans les fréquences très élevées (de 10 kHz jusqu’au point où mon audition lâche, juste au-dessus de 17 kHz), mais elle est toujours sensiblement améliorée dans cette plage par rapport à la plupart des haut-parleurs. En dehors de cela, cela se résume principalement à une différence de sortie et, dans une moindre mesure, à un punch dynamique dans le bas.

En tant que tel, j’ai eu du mal à parler du Triton Two+ selon ses propres termes sans plagier ma dernière critique de GoldenEar. Je me suis retrouvé à revenir maintes et maintes fois sur les mêmes morceaux que j’aime écouter à travers le Triton One. La seule façon de résoudre ce problème, vraiment, était simplement de mettre ma collection de musique en mode aléatoire et de noter mes observations sur tout ce qui arrivait. Heureusement, le Triton Two+ sonne carrément incroyable avec à peu près tous les genres de musique.

Le premier morceau à sortir était "The Lighthouse’s Tale" de Nickel Creek, de leur premier album éponyme (Sugar Hill Records), qui commence par un accord qui incarne presque tout ce que j’aime du Triton Two+. C’est un mélange d’harmoniques magnifiquement rendu qui ne se contente pas de résonner dans l’air entre les haut-parleurs et les oreilles ; il excite positivement cet air. Je pourrais honnêtement écrire mille mots sur la façon dont le Triton Two+ transmet ces deux simples secondes d’audio: le véritable sens de l’espace créé par ces quelques cordes amorties et pincées ; la façon dont il se décompose comme un vrai instrument dans une vraie pièce, pas comme un son qui ne fait qu’augmenter et diminuer en amplitude ; la façon dont vous pouvez presque sentir la texture de chaque corde.

Vous pouvez, bien sûr, attribuer une grande partie de cela au tweeter à ruban plié à haute vitesse de GoldenEar, qui est réputé pour sa capacité à couper l’air comme un sabre laser à travers Jell-O. Une fois que la chanson démarre pour de vrai, cependant, aucun conducteur ne vole la vedette ici. Chaque élément du Triton Two+ fonctionne en harmonie pour créer un paysage de bonheur audio riche, nuancé et captivant qui est si magnifiquement équilibré qu’aucun aspect de la musique n’attire vraiment l’attention sur le reste du mix.

En effet, chaque élément du mélange semble si parfaitement proportionné et entrelacé – de la mandoline énergique de Chris Thile à l’acoustique sautillante de Scott Thile sur le côté gauche de la pièce, en passant par le violon lugubre de Sara Watkins et la guitare acoustique lourde de Sean Watkins sur la droite, avec La voix parfaitement rendue de Chris remplit l’espace entre eux – que la chanson devient moins une chose à écouter passivement et plus un espace pour ramper et explorer.

J’admets que j’ai presque enfreint ma propre règle et sauté le morceau suivant dans ma rotation aléatoire, car ce n’est pas celui que j’ai jamais pensé être particulièrement intéressant d’un point de vue purement sonore. "Shadow Stabbing" de Cake de l’album Comfort Eagle (Columbia) m’a cependant prouvé le contraire. Le morceau commence par un riff de guitare acoustique résolument lo-fi, trop traité et amplifié, et je n’y ai trouvé aucune surprise. Mais lorsque la ligne de basse démarre quelques secondes plus tard, il est indéniable qu’il se passe quelque chose de spécial ici. En termes simples, il est parfaitement rendu: puissant mais nuancé, le genre de livraison de basses qui fait juste des choses piquantes à vos morceaux savoureux.

Le plus surprenant, cependant, est peut-être la scène sonore. J’ai écouté cette chanson des centaines de fois à travers plus de haut-parleurs et d’écouteurs que j’oserais jamais essayer de compter, et je n’ai jamais réalisé à quel point la forme du paysage sonore fluctue. Comment les riffs de guitare rythmique dans les premières parties du premier couplet semblent provenir de derrière la boule solidement centrée de la voix de John McCrea dans le couplet d’ouverture et s’étendre dans la pièce, à côté de vous, derrière vous. La façon dont il s’aplatit et s’élargit vers la fin du verset. La profondeur et les textures des divers petits claquements de mains percussifs et des bâtons râpeux que je n’ai jamais vraiment remarqués dans le deuxième couplet.

Cela me frotte vraiment la fourrure dans le mauvais sens lorsque les critiques audio ne cessent de "découvrir des éléments de la musique qu’ils n’ont jamais entendus auparavant". Et en effet, toutes les petites nuances de "Shadow Stabbing" que je semblais découvrir pour la première fois sont pleinement présentes lorsque je lis le morceau à travers différents systèmes de haut-parleurs dispersés dans ma maison. C’est simplement qu’ils sont obscurcis à un degré ou à un autre – ou que d’autres aspects du mélange ressortent à un tel degré que mon attention est attirée ailleurs. Grâce aux haut-parleurs Triton Two+, cependant, il n’y a pas d’accent inégal sur les basses, les médiums ou les aigus. La scène sonore ne l’emporte pas sur l’imagerie. La largeur ne se fait pas au détriment de la profondeur, ou l’inverse. Mes oreilles sont libres de naviguer dans les rebondissements de la musique comme elles l’entendent,

La prochaine étape ? "Forty Six & 2" du deuxième album de Tool, Ænima (Zoo Entertainment). Celui-ci m’a un peu inquiété, pour être franc. C’est l’une de mes chansons préférées de tous les temps, mais pas celle à laquelle je pense généralement en termes de matériel de démonstration audio. C’est un mélange dense et monolithique. Un mur sonore à peine pénétrable dans lequel même les paroles sont quelque peu obscurcies.

J’aurais dû savoir mieux que de m’inquiéter. Via le Triton Two+, "Forty Six & 2" n’est pas un mélange moins dense, mais il a une telle marge de manœuvre. Vous connaissez la vieille astuce d’animation consistant à peindre divers éléments des arrière-plans sur des couches de verre empilées en sandwich afin que, lorsque la caméra se déplace, cela crée un effet de parallaxe qui confère une réelle profondeur à l’image ? Si vous pouvez d’une manière ou d’une autre convertir cette analogie en un effet audible dans votre cerveau, vous aurez une idée de ce que j’entends ici. La guitare basse et la grosse caisse s’enfoncent indéniablement au fond de la salle. Les guitares en sourdine et les éléments de percussion supérieurs sont empilés devant les haut-parleurs d’au moins quelques pieds. Et la voix nébuleuse de Maynard James Keenan coule comme un gaz visqueux emprisonné entre eux.

Bien que je n’aie pas intégré les haut-parleurs Triton Two+ dans un système de son surround complet dans le cadre de mon évaluation, j’ai passé du temps à regarder une poignée de films et d’émissions de télévision en mode pur à deux canaux, et encore une fois, j’ai trouvé que la performance était si similaire à celui du Triton One que je suis presque enclin à vous diriger simplement vers cette critique. Les différences, encore une fois, étaient fondamentalement une question de punch dynamique dans les très basses fréquences et la sortie globale. Le deuxième épisode de Luke Cage de Marvel (ABC Studios/Netflix) est un merveilleux exemple de la façon dont ces haut-parleurs brillent avec le contenu vidéo.

Environ 35 minutes après le début de l’épisode, il y a une scène qui a poussé mon système de cinéma maison à ses limites le soir avant que je ne le regarde à nouveau via le Triton Two+. Si vous avez vu le spectacle, vous vous souvenez certainement de la scène: notre héros titulaire entre dans la boîte de nuit appartenant au méchant Cottonmouth pour demander un parlement. Ce n’est pas du tout une scène bourrée d’action, mais il y a une ligne de basse hip-hop bourdonnante, profonde et percutante qui imprègne toute la bande-son. Si profond et percutant, en fait, que cela a fait roter mes subwoofers dans le home cinéma.

Même avec les haut-parleurs Triton Two+ montés à des niveaux époustouflants, leurs sous-marins internes n’ont jamais bronché. Et à travers tout cela, le dialogue est resté solide et centré même sans l’avantage d’un haut-parleur central dédié. Et plus tard au cours du même épisode, lorsque le salon de coiffure du quartier au centre de la série est abattu, les haut-parleurs ont la possibilité de briller d’une manière complètement différente, offrant une sensation tangible d’espace et de profondeur même sans l’avantage des haut-parleurs surround. .

Si vous avez déjà lu l’une de mes critiques de haut-parleurs GoldenEar
, il n’y aura pas de surprises ici. En plus de la connectivité exiguë mentionnée ci-dessus, la seule chose pour laquelle je peux vraiment frapper le Triton Two+, c’est que tout le monde n’aime pas leur apparence. Ma femme, alors que je les déballais, a plaisanté dans son souffle: "Oh super, plus de grosses chaussettes noires."

Une mise en garde qui mérite également d’être mentionnée – pas un inconvénient en soi, mais quelque chose à garder à l’esprit – est que les deux radiateurs infrasonores du haut-parleur Triton Two + sont à déclenchement latéral; donc, si vous les utilisez dans le cadre d’une configuration de cinéma maison, ils auront besoin d’un peu d’espace supplémentaire pour respirer par rapport aux haut-parleurs traditionnels entièrement frontaux.

Comparaison et concurrence
Je pense avoir assez bien abordé toutes les comparaisons et tous les contrastes entre le Triton Two+ et le Triton One dans la section Performances ci-dessus, mais il peut être utile de réitérer quelques points ici. D’une part, ils sonnent remarquablement similaires, ce qui n’est pas une mince affaire étant donné que le Triton Two+ se vend 3 500 $ la paire et le Triton One 5 000 $. En revanche, ces comparaisons ont été faites avec des volumes appariés. Inutile de dire que le Triton One est capable de produire beaucoup plus de son que le Triton Two+. Si vous avez une très grande pièce et que vous avez regardé le One, ne supposez pas que vous pouvez économiser quelques dollars sur le Two+ et obtenir le même niveau de sortie. Cela dit, si vous avez regardé le One mais que vous ne pouvez tout simplement pas justifier la dépense en raison d’un espace limité ou de raisons budgétaires, voici votre réponse.

En ce qui concerne les autres haut-parleurs de cette gamme de prix que vous pourriez envisager: le nouveau BP9080x de Definitive Technology est proposé au même prix de 1 749 $/chacun et partage certainement un bon point en commun avec le Triton Two+. Il dispose par exemple d’une section de graves active alimentée par un amplificateur interne de 455 watts. Il y a aussi une entrée LFE. Il y a cependant quelques différences importantes. Le BP9080x est une conception bipolaire avec des réseaux à déclenchement avant et arrière. Il est également équipé d’un module d’extension sur le dessus conçu pour recevoir le module d’enceintes en hauteur de Definitive.

Si c’est le tweeter à mouvement plié qui vous passionne mais que vous ne vous souciez pas vraiment de la section des basses actives ou du puissant punch dynamique, vous pouvez également envisager le Motion 60XT de MartinLogan, qui a un tweeter similaire mais avec un passif de 6,5 pouces mid-woofer et deux woofers passifs basse fréquence de huit pouces. Vous pouvez en savoir plus à ce sujet dans la critique de Brent Butterworth ici.

Conclusion
Il est difficile de passer en revue un haut-parleur GoldenEar sans ressembler à un fanboy. Je le reconnais pleinement, et j’ai reçu ma juste part de commentaires furieux à cet effet. Cependant, je ne peux tout simplement pas cacher mon enthousiasme lorsqu’un orateur fait à peu près exactement ce que je veux qu’il fasse. Le Triton Two+ offre une profondeur incroyable, des détails palpables, une neutralité exceptionnelle (en particulier dans les fréquences moyennes) et des basses riches, amples et tactiles aussi musicales que musclées. Que pourrais-tu vouloir de plus?

Eh bien, je suppose que vous pourriez toujours demander plus de SPL, et pour cela, il y a le Triton One. Si vous n’avez pas la place de vraiment lâcher le Triton One, le Triton Two+ est la meilleure chose (ou peut-être la meilleure chose compte tenu de son prix). C’est tout ce que j’aime dans le Triton One – le détail, la transparence, la profondeur de sa scène sonore et la dynamique – réduit à une taille qui correspond mieux à ma maison et à mon style de vie.