Que peut apprendre l’industrie musicale de Dropmix ?

Pour autant que je sache, il existe actuellement deux types de personnes: ceux qui sont complètement obsédés par Dropmix et ceux qui n’ont jamais joué à ce nouveau jeu de cartes musical étonnant. S’il y a un juste milieu entre ces deux extrêmes, c’est perdu pour moi.

Si vous faites partie de ce dernier groupe ou si vous n’avez tout simplement pas entendu parler de Dropmix, une explication s’impose. En termes simples, il s’agit d’un jeu musical mashup d’Harmonix (créateurs du jeu vidéo à succès Rock Band). Le jeu de base est livré avec un plateau de jeu électronique et soixante cartes à jouer avec des puces NFC intégrées à l’intérieur, chacune contenant un fil musical d’un classique pop, rock, électronique ou hip-hop des dernières décennies. Votre main peut être composée de la ligne de cor de "Short Skirt Long Jacket" de Cake, du chant principal de "I Want You Back" des Jackson 5, de la batterie de "It’s Tricky" de Run DMC, de la guitare de "Super Freak" de Rick James, et un joker contenant votre choix d’instruments de "Bangarang" de Skrillex. Avec votre pioche de 25 autres cartes, vous affrontez un adversaire avec 30 fils musicaux uniques, et vous posez à tour de rôle des pistes à des endroits spécifiques codés par couleur sur le plateau, marquant des points en conséquence. Vous pouvez jouer en 1 contre 1, 2 contre 2 ou même en mode fête où les règles sont un peu plus souples. Quelle que soit la façon dont vous jouez, vous générez une bande-son musicale fascinante et distinctive qui correspond à chaque fois au tempo et à la tonalité.

Si tout cela vous fait encore vous gratter la tête, jetez un coup d’œil à cette présentation rapide et vous commencerez à le comprendre :

Cela semble être une bonne astuce, non ? Quelque chose à sortir quand vos potes sont finis et que vous êtes tous un peu grillés. Voici la chose, cependant: ma femme et moi avons récemment pris le jeu sur un coup de tête, et y jouer était à peu près tout ce que nous faisions du petit-déjeuner au dîner le samedi et le lundi du long week-end de vacances MLK. Le dimanche entre les deux, nous avons passé la majeure partie de la journée à conduire de magasin en magasin à la recherche de packs de rappel insaisissables qui offrent plus de cartes – et donc plus de chansons – pour compléter notre sélection de listes de lecture.

Penses-y un moment. Nous ne recherchions pas de nouvelles cartes car elles changent la nature du jeu avec des capacités différentes ou des règles différentes. Nous avons parcouru un grand total de 65 miles en une journée à la recherche de musique, dont nous possédons déjà une grande partie sous une forme ou une autre. Record Store Day n’a rien sur ce jeu.

Une chose que je n’ai pas pu m’empêcher de remarquer pendant que nous roulions, achetant de nouveaux fils musicaux, c’est à quel point le jeu a du succès, malgré son pitoyable marketing. Dans chaque magasin où nous sommes entrés, nous devions soit rechercher Dropmix, soit simplement renoncer à demander où il se trouvait. Dans Target, c’est avec la section média, près de la musique et des films. Chez Best Buy, c’est dans la section jeux de société (Best Buy a une section jeux de société? Sérieusement ?). Dans Toys "R" Us, il est hébergé avec les jeux vidéo. Dans certains magasins, il y a une petite station de démonstration. Dans d’autres, c’est juste une cheville vide après une cheville vide, avec peut-être un petit booster solitaire de cinq cartes accroché là comme une dent qui bouge.

Alors que nous étions en train de vérifier au Best Buy dans la ville juste au nord de nous, le vendeur a dit: "Hé, vous devriez tous aller vérifier la cible de l’autre côté de la rue. Mon garçon travaille là-bas, et il vient de remplir les étagères ce matin avec tous les packs." Quand nous sommes arrivés là-bas, il restait un seul paquet de cinq cartes, mais heureusement, c’était celui dont nous avions besoin.

Donc, le marketing est apparemment une chose dont Dropmix n’a pas vraiment besoin pour le moment, mais quelle opportunité gâchée pour le marketing croisé. Je dis cela parce que la femme et moi avons commencé le week-end en jouant avec mon iPad attaché au plateau de jeu (un appareil iOS ou Android quelconque est nécessaire, au cas où ce ne serait pas clair). À mi-chemin de notre première main, j’ai couru et j’ai attrapé un petit haut-parleur Bluetooth pour donner un coup de pouce supplémentaire à la musique. Dès que cette main a été faite, je l’ai troquée contre une RIVA Festival, la plus grande enceinte portable de la maison. Au moment où samedi soir s’est déroulé, nous avions le jeu pompé à travers ma paire de tours GoldenEar Triton One et nous avions finalement l’impression d’avoir exploité tout son potentiel sonore.

Allez à Best Buy, cependant, et vous verrez simplement le son du jeu sortir des minuscules petits haut-parleurs d’un iPad connecté. Mettez-moi en charge de ce magasin, et le kiosque de démonstration serait relié à une paire de Polk Audio T50 que vous pourriez entendre de tout le chemin à la caisse.

Parce que, allez, si vous entendiez ce mélange génial flotter dans les allées, dites-moi que vous n’iriez pas voir de quoi il s’agit ? Et bon, si vous étiez déjà un lecteur Dropmix qui n’a jamais vraiment été exposé à un système audio de haute qualité, la différence dans l’expérience serait immédiatement évidente. Vous pourriez être enclin à commencer à chercher ce qu’il faudrait pour que votre jeu sonne aussi bien. Une simple quête d’une meilleure expérience de jeu pourrait faire de vous un lecteur de HomeTheaterReview.com.

Même si vous n’êtes pas un joueur Dropmix, ce serait toujours un sacré leurre. Combien de personnes parcourent Best Buy chaque jour, complètement inconscientes du fait que le magasin vend même des systèmes audio à composants ? Je suppose que le nombre n’est pas négligeable.

Pour en revenir à la façon dont l’industrie de la musique peut apprendre une leçon ou deux de Dropmix, pensez à ceci : ces cartes que la femme et moi avons fait une chasse aux oies frénétique pour acheter ? Ils coûtent environ un dollar chacun. Ce n’est pas mal du tout compte tenu de la technologie de chacun (et bon sang, c’est nettement moins que ce que j’ai payé pour des cartes individuelles pour Magic the Gathering et Star Wars: Destiny). Mais faites le calcul: à un dollar par carte, et avec cinq cartes nécessaires pour construire tous les éléments d’une chanson individuelle, nous avons payé cinq dollars pour "Short Skirt Long Jacket".

Permettez-moi de répéter cela pour plus d’emphase: nous avons payé avec plaisir cinq palourdes pour une seule chanson divisée en cinq parties, et nous suppliions de dépenser encore plus. Je ne sais pas combien de réduction chaque artiste obtient pour chaque carte achetée, mais il va de soi que John McCrea et ses camarades de groupe ont gagné plus d’argent sur moi ce week-end qu’ils ne l’ont fait lorsque j’ai acheté Comfort Eagle dans son intégralité sur iTunes .

Et non, la leçon à tirer ici n’est pas que les maisons de disques doivent se lancer massivement dans le secteur des jeux de cartes – même si, si j’avais un nouvel album sur le marché, je casserais les portes d’Harmonix et Hasbro, les suppliant de tranchez-le et coupez-le en dés et collez-le sur une puce NFC enveloppée dans du carton.

La vraie leçon à tirer est que, dans notre paysage médiatique diversifié, l’industrie doit trouver des moyens plus créatifs d’engager les consommateurs, de démocratiser la musique… et surtout, elle doit trouver un moyen de mieux récompenser les personnes qui font cette musique en le processus.

Écoutez, un petit jeu de cartes, aussi populaire soit-il, ne résoudra pas tous les problèmes qui affligent l’industrie de la musique en ce moment. Mais le type de réflexion qui a mené à sa création? Cela pourrait faire l’affaire. Parce que je vous le promets, Dropmix est beaucoup plus susceptible d’attiser les flammes créatives des musiciens et des artistes – et des auditeurs! – que Spotify, TIDAL ou MQA ne le feront jamais.