Was kann die Musikindustrie von Dropmix lernen?

Soweit ich das beurteilen kann, gibt es derzeit zwei Arten von Menschen: diejenigen, die von Dropmix völlig besessen sind, und diejenigen, die dieses erstaunliche neue musikalische Kartenspiel noch nie gespielt haben. Wenn es einen Mittelweg zwischen diesen beiden Extremen gibt, ist er mir entgangen.

Wenn Sie zur letzteren Gruppe gehören oder einfach noch nie von Dropmix gehört haben, ist eine Erklärung angebracht. Einfach gesagt, es ist ein musikalisches Mashup-Spiel von Harmonix (Macher des Videospiel-Hits Rock Band). Das Basisspiel enthält ein elektronisches Spielbrett und sechzig Spielkarten mit eingebetteten NFC-Chips, die jeweils einen musikalischen Faden aus einem Pop-, Rock-, Electronica- oder Hip-Hop-Klassiker der letzten Jahrzehnte enthalten. Ihre Hand könnte aus der Bläserlinie von Cakes „Short Skirt Long Jacket”, den Lead-Vocals von Jackson 5s „I Want You Back”, den Drums von Run DMCs „It’s Tricky”, der Gitarre von Rick James’ „Super Freak” bestehen. und eine Wildcard mit Instrumenten Ihrer Wahl aus „Bangarang” von Skrillex. Zusammen mit Ihrem Nachziehstapel aus 25 anderen Karten, Sie stehen einem Gegner mit 30 einzigartigen musikalischen Fäden gegenüber und legen abwechselnd Spuren an bestimmten farbcodierten Stellen auf dem Brett und erhalten entsprechend Punkte. Sie können 1-gegen-1, 2-gegen-2 oder sogar in einem Partymodus spielen, in dem die Regeln etwas lockerer sind. Egal, wie Sie spielen, Sie erzeugen einen faszinierend unverwechselbaren musikalischen Soundtrack, der jedes Mal aufs Tempo und die Tonart abgestimmt ist.

Wenn Sie sich bei all dem immer noch am Kopf kratzen, sehen Sie sich diesen kurzen Durchlauf an, und Sie werden anfangen, es zu verstehen:

Scheint ein netter Trick zu sein, oder? Etwas zum Herausziehen, wenn Ihre Kumpels vorbei sind und Sie alle ein wenig geröstet sind. Hier ist jedoch die Sache: Meine Frau und ich haben das Spiel kürzlich aus einer Laune heraus aufgegriffen, und es war so ziemlich alles, was wir am Samstag und Montag des langen MLK-Ferienwochenendes vom Frühstück bis zum Abendessen gemacht haben. Am Sonntag dazwischen verbrachten wir den größten Teil des Tages damit, von Geschäft zu Geschäft zu fahren, auf der Suche nach schwer fassbaren Booster-Packs, die mehr Karten – und damit mehr Songs – bieten, um unsere Auswahl an Playlists zu füllen.

Denken Sie einen Moment darüber nach. Wir haben nicht nach neuen Karten gesucht, weil sie die Natur des Spiels mit anderen Fähigkeiten oder anderen Regeln verändern. Auf der Suche nach Musik sind wir an einem Tag insgesamt 65 Meilen gefahren – vieles davon besitzen wir bereits in irgendeiner Form. Record Store Day hat nichts mit diesem Spiel zu tun.

Eine Sache, die mir aufgefallen ist, als wir herumfuhren und nach neuen musikalischen Fäden suchten, war, wie erfolgreich das Spiel trotz seines erbärmlichen Marketings ist. In jedem Laden, den wir betraten, mussten wir entweder nach Dropmix suchen oder einfach aufgeben, zu fragen, wo es ihn gibt. In Target befindet es sich im Medienbereich in der Nähe von Musik und Filmen. Bei Best Buy ist es in der Brettspielabteilung (Best Buy hat eine Brettspielabteilung? Ernsthaft?). Bei Toys „R” Us ist es bei den Videospielen untergebracht. In einigen Geschäften gibt es eine kleine Demostation. In anderen Fällen ist es nur ein leerer Stift nach dem anderen, mit vielleicht einem kleinen einsamen Booster-Pack mit fünf Karten, das wie ein lockerer Zahn darin hängt.

Als wir beim Best Buy in der Stadt gleich nördlich von uns auscheckten, sagte der Verkäufer: „Hey, ihr solltet mal im Target auf der anderen Straßenseite vorbeischauen. Mein Junge arbeitet dort und hat heute Morgen gerade die Regale aufgefüllt mit allen Packungen." Als wir dort ankamen, war noch ein einsames Kartenspiel mit fünf Karten übrig, aber zum Glück war es eines, das wir brauchten.

Marketing ist also anscheinend etwas, das Dropmix im Moment nicht wirklich braucht – aber was für eine verschwendete Gelegenheit für Cross-Marketing ist es. Ich sage das, weil die Frau und ich das Wochenende damit begannen, einfach mit meinem iPad zu spielen, das an das Spielbrett angeschlossen war (ein iOS- oder Android-Gerät wird benötigt, falls das nicht klar war). Nach der Hälfte unserer ersten Hand rannte ich los und schnappte mir einen kleinen Bluetooth-Lautsprecher, um der Musik einen zusätzlichen Kick zu verleihen. Sobald diese Hand fertig war, tauschte ich sie gegen einen RIVA Festival aus, den größten tragbaren Lautsprecher im Haus. Als es Samstagabend wurde, pumpte das Spiel durch mein Paar GoldenEar Triton One-Türme und wir hatten endlich das Gefühl, sein volles Klangpotenzial ausgeschöpft zu haben.

Gehen Sie jedoch zu Best Buy, und Sie werden einfach sehen, wie das Audio des Spiels aus den blechernen kleinen Lautsprechern eines angeschlossenen iPads pumpt. Beauftragen Sie mich mit der Leitung dieses Ladens, und der Demokiosk wurde an ein Paar Polk Audio T50 angeschlossen, die Sie bis zum Ende des Kassenschalters hören konnten.

Denn, komm schon, wenn du diese tolle Mischung durch die Gänge wehen hören würdest, sag mir, du würdest nicht rübergehen, um zu sehen, worum es bei dem ganzen Wirbel ging? Und hey, wenn Sie bereits ein Dropmix-Spieler wären, der nie wirklich einem hochwertigen Soundsystem ausgesetzt war, wäre der Unterschied in der Erfahrung sofort offensichtlich. Sie könnten einfach geneigt sein, sich damit zu beschäftigen, was nötig wäre, damit Ihr Spiel so gut klingt. Eine einfache Suche nach einem besseren Spielerlebnis könnte Sie zu einem HomeTheaterReview.com-Leser machen.

Selbst wenn Sie kein Dropmix-Spieler sind, wäre es immer noch ein verdammt guter Köder. Wie viele Menschen gehen jeden Tag durch Best Buy, ohne zu wissen, dass das Geschäft sogar Komponenten-Soundsysteme verkauft? Ich schätze, die Zahl ist nicht unerheblich.

Um darauf zurückzukommen, wie die Musikindustrie ein oder zwei Lektionen von Dropmix lernen kann, denken Sie darüber nach: Diese Karten, die die Frau und ich auf eine hektische Gänsejagd machten, um sie zu kaufen? Sie kosten etwa einen Dollar pro Stück. Das ist überhaupt nicht schlecht, wenn man die Technologie in jedem bedenkt (und zur Hölle, es ist deutlich weniger, als ich für einzelne Karten für Magic the Gathering und Star Wars: Destiny bezahlt habe). Aber rechnen Sie einmal nach: Für einen Dollar pro Karte und fünf Karten, die benötigt werden, um alle Elemente eines einzelnen Songs zu bauen, haben wir fünf Dollar für „Short Skirt Long Jacket” bezahlt.

Lassen Sie mich das zur zusätzlichen Betonung noch einmal wiederholen: Wir zahlten gerne fünf Muscheln für einen einzelnen Song, der in fünf Teile aufgeteilt war, und wir baten darum, noch mehr auszugeben. Ich bin mir nicht sicher, wie viel Anteil jeder Künstler für jede gekaufte Karte bekommt, aber es liegt auf der Hand, dass John McCrea und seine Bandkollegen an diesem Wochenende mehr Geld mit mir gemacht haben, als sie es taten, als ich Comfort Eagle komplett bei iTunes kaufte .

Und nein, die Lektion, die wir hier lernen müssen, ist nicht, dass Plattenfirmen massenhaft in das Kartenspielgeschäft einsteigen müssen – obwohl ich, wenn ein neues Album auf den Markt kommen würde, Harmonix und Hasbro die Türen einschlagen und sie anflehen würde schneiden und würfeln und auf einen in Karton gewickelten NFC-Chip kleben.

Die eigentliche Lektion, die wir lernen müssen, ist, dass die Industrie in unserer vielfältigen Medienlandschaft kreativere Wege finden muss, um die Verbraucher einzubeziehen, Musik zu demokratisieren … und vor allem einen Weg finden muss, die Menschen, die diese Musik machen, besser zu belohnen der Prozess.

Schauen Sie, ein kleines Kartenspiel, egal wie beliebt es auch sein mag, wird nicht alle Probleme lösen, die die Musikindustrie derzeit plagen. Aber die Art von Denken, die in die Herstellung einfloss? Das könnte den Trick tun. Ich verspreche Ihnen, Dropmix wird die kreativen Flammen von Musikern und Künstlern – und Zuhörern! – weitaus wahrscheinlicher anfachen als Spotify, TIDAL oder MQA es jemals tun werden.